Liberaces Ringe auf der Schmuckausstellung in Paris

Der Klavierring wurde Liberace von Barron Hilton geschenkt. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts)Der Klavierring wurde Liberace von Barron Hilton geschenkt. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts) Das Flair von Liberace inspirierte im Laufe der Jahre Generationen von Künstlern. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts) Der Klavierring wurde Liberace von Barron Hilton geschenkt. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts) Der Kerzenring wurde Liberace von William Harrah geschenkt. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts) Der Klavierring wurde Liberace von Barron Hilton geschenkt. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts) Der Klavierring wurde Liberace von Barron Hilton geschenkt. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts) Das Flair von Liberace inspirierte im Laufe der Jahre Generationen von Künstlern. (Liberace Foundation for the Performing and Creative Arts)

Soweit Jonathan Warren das beurteilen kann, hat Liberace nie ein Konzert in Paris gespielt.



Aber Liberace besuchte Paris zum ersten Mal 1955. Und als er nach Hause zurückkehrte – und auf späteren Reisen, die er im Laufe der Jahre nach Paris unternahm – war er ein Riesenerfolg, sagt Warren, Vorsitzender der Liberace Foundation for the Creative and Performing Kunst.



Diesen Monat kehrte die Blingy-before-Bling-was-a-Thing-Ikone nach Paris zurück – wenn auch nur im Geiste – durch Medusa: Jewelry and Taboos, eine Ausstellung im Museum of Modern Art der Stadt Paris.



Die bis November laufende Ausstellung erkundet die kulturelle und künstlerische Bedeutung von Schmuck im Wandel der Zeit. Unter den 400 ausgestellten Stücken – zusammen mit Stücken von Cartier und Van Cleef & Arpels und anderen renommierten Schmuckherstellern – befinden sich einige der charakteristisch extravaganten Accessoires, die einst im Besitz der charakteristisch extravaganten Liberace waren.

Darunter: Ringe in Form eines Kandelabers und eines Klaviers sowie ein Swarovski-besetzter Flügel, einfach so.



Die Liberace-Stücke sind Leihgaben der Liberace Foundation, und Warren sagt, dass die Größe und Kühnheit der Kugeln sie für die Aufnahme qualifizieren, weil sie sowohl den Schmuck als auch die Unterhaltung verändert haben. Denken Sie, so Warren, an die über 100 Songs aller Genres, in denen Liberace namentlich überprüft wird, sowie an die Schmuckpräferenzen einer ganzen Generation von Hip-Hop-Künstlern.

Ganz zu schweigen natürlich von Liberaces Einfluss auf die Bühnenstile von Künstlern, die von Elvis Presley über Michael Jackson bis Prince reichen.

Liberace starb vor 30 Jahren und während seiner Karriere, die zahlreiche Shows in Las Vegas umfasste, wurde er nicht nur für seine musikalischen Fähigkeiten bekannt, sondern auch für seine übertriebene Bühnenpräsenz, seine Kostüme und seine Affinität zu Armreifen und glänzendem Schmuck. Aber Warren sagt, dass die Stiftung viel Zeit und Mühe aufwendet, um die Öffentlichkeit auf die kulturellen Auswirkungen von Liberace aufmerksam zu machen. Wir haben uns (ein) etwas genauer angesehen, was diese Dinge bedeuten und welche Auswirkungen Liberace hatte.



Warren war also geschmeichelt, als das Pariser Museum darum bat, einige von Liberaces Werken für die Ausstellung zu haben, die nach Medusa benannt ist, dem mythischen schlangenhaarigen Monster, von dem die Legende sagt, dass es jeden zu Stein verwandeln würde, der sie ansah. Die Kuratorin der Ausstellung, Anne Dressen, sagte, dass Schmuck wie Medusa eine Anziehungskraft oder Abstoßung für denjenigen auslöst, der ihn anstarrt, ihn trägt oder herstellt.

Warren sagt, die Ausstellung sei das erste Mal, dass Las Vegas das Pariser Museum of Modern Art oder etwas dieser Größenordnung in Europa errichtet habe. Noch aufregender ist, dass die Ikone von Las Vegas Liberace ist und sie ihn als das sehen, was er ist, nämlich dass er diesen unglaublichen Einfluss hatte.

Warren betrachtet die ikonischsten Liberace-Stücke als Leihgaben für die Ausstellung als einen Klavierring, der Liberace vom Hotelmagnaten Barron Hilton geschenkt wurde, und einen Kandelaberring, der ihm von William Harrah von der Harrah-Hotelkette geschenkt wurde.

Die Ausstellung läuft bis zum 5. November. Südliche Nevadaner, die nicht nach Paris reisen können, können jedoch die Liberace Garage im Hollywood Cars Museum, 5115 Dean Martin Drive, besuchen, die mehr als ein halbes Dutzend Autos beherbergt, die von Liberace auf der Bühne, sowie Outfits, Kronleuchter und andere Artefakte.

Oder Fans können ihren eigenen Hunger nach pompösem Schmuck stillen, indem sie einen limitierten Paris-Gedenk-Klavierring kaufen, der genauso aussieht wie der von Liberace. Es ist für 349 US-Dollar im Liberace Museum Store über die Website der Stiftung erhältlich ( www.Liberace.org ) und der Erlös kommt der gemeinnützigen Stiftung zugute.

Kontaktieren Sie John Przybys unter oder 702-383-0280. Folgen @JJPrzybys auf Twitter.

Inspiriert von Liberace

Ohne Liberace und seine Vorliebe für knalligen Schmuck, ausgefallene Bühnenkostüme und glänzende Kugeln gäbe es den Hip-Hop-Lifestyle vielleicht gar nicht. Es kann auch kein solides Argument vorgebracht werden, ob es die Bühnenfiguren von Elvis, Prince und Michael Jackson gegeben hätte, die die Fans kennen und lieben.

Wer hätte ohne den Wegbereiter von Liberace gewusst, dass Exzesse im Namen von Showmanship kein Laster ist, wenn es um Unterhaltung geht? Noch heute, drei Jahrzehnte nach seinem Tod, dient Liberaces Name als universelle Abkürzung für Blingy und Over-the-Top.

Deshalb konnte Usher sich einmal als extravaganten Typ bezeichnen, eine coolere Version von Liberace und jeder wusste genau, was er meinte.

Kein Wunder also, dass Hip-Hop-Künstler dem Kerl aus West Allis, Wisconsin oft in ihrer Musik huldigten. Zu diesem Universum der neuzeitlichen Liberace-Fans zählen Mobb Deep, G-Unit, Ghostface Killah, 2Pac und Nelly, während so unterschiedliche Künstler wie Lady Gaga und Tim McGraw auch Liberace in ihren Songs mit Namenscheck versehen haben.

Und obwohl es ungewiss ist, dass dies mit etwas anderem als soliden Reimen zu tun hat: Wie seltsam ist es, dass Billy Joel in We Didn't Start the Fire, Billy Joels Überblick über historische Persönlichkeiten aus der Mitte des 20 Philosoph George Santayana, letzterer am bekanntesten für seine Beobachtung, dass diejenigen, die sich nicht an die Vergangenheit erinnern können, dazu verurteilt sind, sie zu wiederholen?